后現(xiàn)代設計的出現(xiàn)及其發(fā)展

　　在書中，他首先肯定了現(xiàn)代主義是對人類文明進程的偉大貢獻，同時他又提出現(xiàn)代主義已經(jīng)完成了它在特定時期的歷史使命，國際主義丑陋、平庸、千篇一律的風格已經(jīng)限制了設計師才能的發(fā)揮并導致了欣賞趣味的單調(diào)乏味。他相信，現(xiàn)代主義已經(jīng)過時了，現(xiàn)代主義大師們所創(chuàng)造的輝煌變革已成為新的桎梏，文圖里雖然沒有清楚地提出后現(xiàn)代主義設計的法則，但他對風格混亂、含義模糊、具有隱喻和象征意義的建筑表現(xiàn)出來的濃厚興趣，引導了后現(xiàn)代設計的發(fā)展方向。1972年，文圖里出版的另一本著作《向拉斯維加斯學習》(Learning from Las Vegas)對含混的風格表現(xiàn)出更為明晰的偏好。可以說，文圖里提出的傳統(tǒng)和混亂的審美趣味是后現(xiàn)代主義設計風格形成的雛形。

　　文圖里之后，英國建筑師和理論家查爾斯。詹克斯(Charles Jencks)為確立建筑設計的后現(xiàn)代主義理論做出了重要貢獻。他把1972年7月15日下午3點32分美國圣露易市炸毀由著名的日本現(xiàn)代4主義建筑設計師山崎實設計的典型的現(xiàn)代主義住宅區(qū)，作為現(xiàn)代主義建筑設計的死亡時刻。他也是最早在建筑和設計上提出后現(xiàn)代主義概念的人物，他出版了一系列的后現(xiàn)代主義建筑理論著作，如《后現(xiàn)代主義》(Post Modernism)、《今日建筑》(Architecture Today)、《后現(xiàn)代主義建筑語言》(The Language of Post-modern Architecture)等。詹克斯詳盡地列舉和分析了一切建筑新潮，并把它們歸于后現(xiàn)代主義范疇，使后現(xiàn)代主義一詞開始廣為流傳。

　　60 年代發(fā)端于建筑設計的反現(xiàn)代主義設計思想，在70年代的建筑實踐中突出地體現(xiàn)了出來。1977年，文圖里和他的夫人丹尼斯。斯科特。布朗(Denise Scott Brown)為美國以冒險著稱的最佳產(chǎn)品公司設計了公路邊的商店：在夸張的低矮的直線條的門檐上面，是一堵裝飾著巨大的鮮艷花飾的墻面，其觸目的視覺效果是對60年代POP風格的直接引用。查爾斯。穆爾(Charles Moore 1925-)設計的新奧爾良意大利廣場是后現(xiàn)代主義建筑設計思想的典型體現(xiàn)。于1975年-1980年建成的此廣場表現(xiàn)出設計師對羅馬-地中海歷史風格的偏愛。這一設計也是穆爾與精通當?shù)匚幕�的建筑師密切合作的結果。此廣場在設計中既考慮到了當?shù)鼐用竦膶徝廊の逗蜕�活方式，又考慮了與周圍環(huán)境的協(xié)調(diào)。廣場在設計中吸收了附近一幢摩天大樓的黑白線條，將之變化為一圈由大而小的同心圓。穆爾還直接把意大利的地圖搬到了廣場設計中，從圓心噴泉中涌出的水，從象征著阿爾卑斯山脈的高處瀑布般地流淌下來，兩旁則是五種典型的古典柱式。穆爾這一把古典風格和神奇想象集于一體的設計，成為后現(xiàn)代主義設計的經(jīng)典作品。到了 70年代末和80年代初，后現(xiàn)代主義建筑已開始慢慢被消費者所接受，并贏得了一些著名委托人的信任。1980年，美國被稱為最具有創(chuàng)新精神的建筑師邁克爾。格雷夫斯(Michael Graves 1934年-)兩次擊敗純現(xiàn)代主義建筑師，接受了俄勒岡州的公益服務大廈(Public Services Building)的設計項目。1980年-1982年完成的這座大廈，象是孩子用積木搭成的建筑，立方體的造型體現(xiàn)出古典的單純，格子狀的小窗與建筑物的龐大規(guī)模形成了強烈的對比，并使建筑富有一種夸張的膨脹感。中間豎條和橫條的大窗又把建筑物分開，一對巨大的褐紅色壁柱與兩邊小窗的白色墻面形成對照，為感覺虛幻的建筑物起到了強有力的支撐作用的視覺效果。這一在古典模式下的變形和自由創(chuàng)作的杰作，成為一幢囊括人類過去的尊嚴與現(xiàn)在的活力的真正意義上的公共建筑。1978年-1983年在紐約的美國電報電話公司紐約總部大廈，是后現(xiàn)代主義建筑中規(guī)模最大、最負盛名的代表作。此建筑由二十世紀享有盛名的建筑大師菲利普。約翰遜(Philip Johnson 1906年-)和伯奇(Burgee)設計，是使用了混合的建筑語言的折中主義作品。這一摩天大樓整體造型類似一高腳柜，樓體由高高的樓腳支撐起來，并采用了古典的建筑語言——拱，借用了15世紀意大利文藝復興教堂的形式。這樣，約翰遜把古典風格搬進了現(xiàn)代高層建筑，把巴羅克時代的堂皇與現(xiàn)代商業(yè)化的 POP風格融為一體，是使用前人作品的不朽性和象征意義的巧妙之作。這一系列的后現(xiàn)代主義建筑的矗立使后現(xiàn)代主義理論得到了極好的闡釋。

　　建筑領域的后現(xiàn)代主義設計，帶動了其它設計領域的后現(xiàn)代設計運動。在經(jīng)歷了一些激進的設計團體的探索和實踐后，70年代后期開始醞釀著后現(xiàn)代設計高峰的到來。 1976年在意大利米蘭成立了一個名為“阿卡米亞”(Alchymia)的工作室，此工作室為設計師們提供了一個展示他們的設計制作樣品的空間，這些樣品是他們脫離了工業(yè)設計的束縛后自由發(fā)揮設計才華的設計品。

　　“阿卡米亞”工作室的設計師埃托。索特薩斯1980年離開了“阿卡米亞”的工作室，而后于1980年底至1981年初成立了“孟菲斯”(Memphis)小組。成為80年代最引人注目的后現(xiàn)代設計活動，使這一醞釀已久的設計運動達到了高潮。

　　該組織從未系統(tǒng)地闡述過任何設計思想或設計方法，他們只是用他們的設計作品來展示他們與現(xiàn)代主義設計迥異的設計方式。他們的設計主要是打破功能主義設計觀念的束縛，強調(diào)物品的裝飾性，大膽甚至有些粗暴地使用鮮艷的顏色，展現(xiàn)出與國際主義、功能主義完全不同的設計新觀念。1981年9月，“孟菲斯”組織在米蘭舉行了首次展覽會，那些色彩亮麗、覆蓋著漂亮的塑料薄片或裝飾著五光十色燈泡的輕松活潑、樂觀愉快、稀奇古怪的物品引起了人們濃厚的興趣。觀眾對這些與傳統(tǒng)設計截然不同的家具等物品表現(xiàn)出了極大的熱情。