2017年自考《美術(shù)鑒賞》復(fù)習(xí)題：名詞解釋

　　1、后印象主義

　　法國(guó)美術(shù)史上繼印象主義之后的美術(shù)現(xiàn)象，也稱“印象派之后”或“后期印象派”，代表人物有 塞尚、 高更、 及梵高。后印象主義不是一個(gè)畫派，他們之間不是團(tuán)體，也沒有聯(lián)合開過畫展，更沒有什幺宣言，只是三人都脫胎于印象主義又有著共同創(chuàng)作傾向而已。后來的美術(shù)史家們發(fā)現(xiàn)他們既有與印象主義聯(lián)系又不同于印象主義，便稱他們?yōu)椤昂笥∠笾髁x者”。

　　2、野獸派西方現(xiàn)代美術(shù)流派之一。

　　自1898至1908年在法國(guó)盛行一時(shí)的一個(gè)現(xiàn)代繪畫潮流。它雖然沒有明確的理論和綱領(lǐng)，但卻是一定數(shù)量的畫家在一段時(shí)期里聚合起來積極活動(dòng)的結(jié)果，因而也可以被視為一個(gè)畫派。野獸派畫家熱衷于運(yùn)用鮮艷、濃重的色彩，往往用直接從顏料管中擠出的顏料，以直率、粗放的筆法，創(chuàng)造強(qiáng)烈的畫面效果，充分顯示出追求情感表達(dá)的表現(xiàn)主義傾向。

　　3、饕餮紋

　　青銅器上常見的花紋之一，盛行于商代至西周早期。此獸是古人融合了自然界各種猛獸的特征，同時(shí)加以自己的想象而形成的，其中獸的面部巨大而夸張，裝飾性很強(qiáng)，研究者稱為獸面紋，常作為器物的主要紋飾。獸面紋有的有軀干、獸足，有的僅作獸面。

　　4、拉斐爾

　　拉斐爾是文藝復(fù)興時(shí)期意大利著名畫家，也是“文藝復(fù)興后三杰”中最年輕的一位，代表了文藝復(fù)興時(shí)期藝術(shù)家從事理想美的事業(yè)所能達(dá)到的巔峰。他的性情平和、文雅，創(chuàng)作了大量的圣母像，和他的畫作一樣，他的作品充分體現(xiàn)了安寧、協(xié)調(diào)、和諧、對(duì)稱以及完美和恬靜的秩序。

　　5、文藝復(fù)興時(shí)期的威尼斯畫派

　　形成與15世紀(jì)后期，繁榮于16世紀(jì)，開創(chuàng)者是貝里尼。

　　色彩是威尼斯畫派的靈魂，一代色彩大師提香的作品，畫面絢麗、人物健美，在西方藝術(shù)中樹立了新的典范。

　　16世紀(jì)后期，佛羅倫薩等地的文藝復(fù)興逐漸沉寂，而威尼斯畫派依然保持繁榮，這與威尼斯城市的政治獨(dú)立性有關(guān)，但也歸功于威尼斯畫派本身的魅力。色彩鮮艷、富于樂天情趣的威尼斯畫派一直倍受青睞lài。其偏重色彩、注重感覺的特點(diǎn)，對(duì)日后一切具有浪漫主義傾向的藝術(shù)家都具有啟發(fā)意義。

　　6、十八世紀(jì)末，十九世紀(jì)初的法國(guó)新古典主義

　　從18世紀(jì)末到19世紀(jì)初，新古典主義取代了羅馬藝術(shù)而占統(tǒng)治地位。這一時(shí)期的法國(guó)成為西方文化藝術(shù)的中心和西方近代美術(shù)主要流派的發(fā)源地，一些重要畫家均在法國(guó)產(chǎn)生，法國(guó)的藝術(shù)發(fā)展成為歐洲藝術(shù)的主流。

　　古典主義藝術(shù)從廣義上講，是指以古希臘羅馬藝術(shù)為典范，并加以推崇、摹仿的藝術(shù)。在歐洲藝術(shù)史上曾出現(xiàn)過幾次“復(fù)興”古代藝術(shù)的藝術(shù)思潮。第一次是文藝復(fù)興，第二次則是在17世紀(jì)的法國(guó)，以普桑為代表的學(xué)院派美術(shù)及其美術(shù)思潮，被特指為“古典主義”美術(shù)。而18世紀(jì)末至19世紀(jì)初流行于法國(guó)的古典主義思潮則被稱為新古典主義。

　　新古典主義的繪畫產(chǎn)生于法國(guó)大革命前夕，法國(guó)資產(chǎn)階級(jí)推崇古典風(fēng)格，推行古希臘、羅馬的藝術(shù)語(yǔ)言、樣式、題材、風(fēng)格，是為其達(dá)到喻古諷今的目的。由于與法國(guó)大革命的密切關(guān)系，賦予了古典主義以新的內(nèi)容，使得許多藝術(shù)家能夠突破古典主義的程式束縛，創(chuàng)造出一些具有現(xiàn)實(shí)意義的作品，因而新古典主義又常被稱為“革命的古典主義”。

　　7、二十世紀(jì)初的德國(guó)表現(xiàn)主義

　　19世紀(jì)末歐洲掀起象征主義旋風(fēng),但在德國(guó),象征主義美術(shù)沒有持續(xù)太長(zhǎng)的時(shí)間。只有表現(xiàn)主義在德國(guó)找到了最豐饒的土壤,并在那里落地生根,發(fā)揚(yáng)光大。表現(xiàn)主義畫家們采用的方法是通過扭曲變形的畫面形象來傳達(dá)他們心中的愛憎情感,換句話說,他們采取的是類似漫畫的創(chuàng)作手段。但與漫畫不同的是,表現(xiàn)主義畫家不一定要以幽默感取悅于人,他們的作品往往十分嚴(yán)肅。在看似怪誕的畫面中,蘊(yùn)藏著撼人心魄的力量之美。1905年,在德國(guó)北部的德累斯頓,幾個(gè)年輕人發(fā)起

　　8、巴洛克藝術(shù)與洛可可藝術(shù)

　　巴洛克是17世紀(jì)廣為流傳的一種藝術(shù)風(fēng)格，源于意大利。巴洛克藝術(shù)盡管有呆板的禮儀，有形式上的夸張，但它畢竟是一個(gè)陽(yáng)剛的時(shí)期。而緊隨其后的時(shí)期，即洛可可藝術(shù)，源于法國(guó)，大約18世紀(jì)時(shí)開始的，則顯得更為講究，更為矯飾，更為呆板，因而也更為柔弱。

　　9、根特祭壇畫

　　為15世紀(jì)尼德蘭美術(shù)的標(biāo)志,《根特祭壇畫》這幅出現(xiàn)在尼德蘭文藝復(fù)興初期的藝術(shù)巨制，具有一種里程碑的意義。題材雖來源于宗教，但畫家以對(duì)現(xiàn)實(shí)世界的肯定和贊美的態(tài)度，以及對(duì)人物的細(xì)致和寫實(shí)的描繪，構(gòu)成了這幅作品的基調(diào)，從而使整個(gè)畫面充滿詩(shī)意，并具有無(wú)窮藝術(shù)魅力。《根特祭壇畫》可以稱為世界上第一件真正的油畫作品，色彩鮮明，輝煌艷麗，經(jīng)過數(shù)百年之后，畫面仍然如初，這在當(dāng)時(shí)的確是一種繪畫技法上的突進(jìn)。所以，在繪畫史上的意義，遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出了一般的思想內(nèi)容和藝術(shù)形式處理上的革新和獨(dú)創(chuàng)，而是開創(chuàng)了整個(gè)歐洲繪畫的新紀(jì)元

　　10、馬蒂斯

　　亨利·馬蒂斯 法國(guó)著名畫家，野獸派的創(chuàng)始人和主要代表人物，也是一位雕塑家、版畫家。他以使用鮮明、大膽的色彩而著名。