三、簡述題(每題10分，共30分)

　　評分標(biāo)準(zhǔn)：要點(diǎn)準(zhǔn)確，舉例恰當(dāng)。錯(cuò)別字扣1分。

　　1.試比較中國園林和歐洲園林的文化內(nèi)涵和它們的外在形式有什么不同。

　　答：中國園林與歐洲園林比較，中國園林可稱為自然式，特別重視遵循大自然自由多變的法則，同時(shí)又給以典型化的提煉加工，使之既源于自然又高于自然，達(dá)到“雖有人作，宛自天開”的境界，體現(xiàn)了中國人尊重自然并與自然相親相近的觀念;(4分)

　　歐洲園林可稱為幾何式，其花壇、道路、水渠、水池和栽植方式都強(qiáng)調(diào)規(guī)則幾何形，甚至樹木都剪裁為幾何體，有很強(qiáng)的人工化傾向，體現(xiàn)了西方人要“強(qiáng)迫自然符合均稱的法則”的審美趣味，反映了西方人重視人改造自然的觀念。(4分)

　　兩種園林，與中國的規(guī)整式城市和西方的自由式城市恰構(gòu)成有趣的對立互補(bǔ)關(guān)系。(2分)

　　2.試述建筑、雕塑、繪畫的主要區(qū)別。

　　答：三者盡管都是造型藝術(shù)，但區(qū)別是顯而易見的。

　　第一，建筑與雕塑都是三維立體的，而繪畫是平面的。(1分)

　　第二，建筑具有中空的空間，雕塑與繪畫都沒有。(1分)

　　第三，三者各自的藝術(shù)語言不同。(1分)

　　A、建筑有面、體形、體量、空間構(gòu)圖、群體組合、環(huán)境藝術(shù)等藝術(shù)語言。(2分)

　　B、雕塑藝術(shù)是從實(shí)體性形體的變化，體積的變化，面的變化，從人體體積的轉(zhuǎn)折，從轉(zhuǎn)折的韻律去表現(xiàn)一種情緒，一種思想，甚至一個(gè)時(shí)代的精神。特別講究影像，需要組織突出點(diǎn)。(3分)

　　C、而繪畫主要是運(yùn)用線條、形體、色彩、明暗、筆觸等造型語言在二度平面上塑造藝術(shù)形象。(2分)

　　第四，作品所用的材料不同。(須具體敘述)(1分)

　　第五，建筑具有物質(zhì)與精神的雙重性，而雕塑與繪畫主要是精神性的。(1分)

　　3.舉例說明為什么說在藝術(shù)欣賞過程中應(yīng)重視對藝術(shù)形象的整體把握?

　　答：因?yàn)樗囆g(shù)的美在于整體的和諧，所以欣賞藝術(shù)要著眼于整體，首先要看藝術(shù)的大效果。要看作品的意蘊(yùn)、精神內(nèi)涵是否充分表現(xiàn)，也就是說作品的內(nèi)涵與形式都是重要的。意蘊(yùn)需要形式來表現(xiàn)，但高明的形式與技巧又會完全融化在形象之中。(5分)

　　舉例5分

　　四、賞析題(40分)

　　請?jiān)谝韵聝深}中任選一題，寫成800字左右的賞析文章。要點(diǎn)明確，思路清晰，語言流暢，有個(gè)人見解。

　　教材中插圖李公麟的“五馬圖”與徐悲鴻的“群奔”，比較兩幅畫在繪畫技法與主題上的異同。

　　1.欣賞五馬圖：5馬依次為鳳頭驄、錦膊驄、好頭赤、照夜白、滿川花，皆為雄馬，均是西域的貢品，分屬宋廷的左騏驥院和左天駟監(jiān)。前3位控馬者為西域少數(shù)民族的形象和裝束，姿態(tài)各異，無一雷同，妙在其精神氣質(zhì)亦微異，有飽經(jīng)風(fēng)霜、謹(jǐn)小慎微者;有年輕氣盛、執(zhí)韁闊步者;有身穿官服、氣度驕橫者。馬的造型因品種而異，大小、肥瘦、高低、毛色各別，但性情都溫順平和，以示已被調(diào)教馴服。大凡畫貢馬的題材，馬的神態(tài)和步態(tài)都是如此。如《宣和畫譜》卷七所云：“大抵公麟以立意為先，布置緣飾為次”，意在生動(dòng)的表現(xiàn)人、馬的性情。畫家在藝術(shù)上的獨(dú)創(chuàng)首先體現(xiàn)在純熟的白描技法上，他把盛行于唐代吳道子時(shí)代的“白畫”發(fā)展為具有豐富表現(xiàn)力的畫種--白描，該幅就是確立這一畫種的標(biāo)志。雖不著彩色，仍可使觀者從剛?cè)帷⒋旨?xì)、濃淡、長短、快慢的線條變化中感受到富有彈性的肌膚、松軟的皮毛、筆挺的衣衫、粗厚的棉袍等各不相同的質(zhì)感和量感。

　　畫家在白描的基礎(chǔ)上微施淡墨渲染，輔佐了線描的表現(xiàn)力，使藝術(shù)效果更為完善，體現(xiàn)了文人畫注重簡約、儒雅和淡泊的審美觀。自此之后，幾乎所有的白描人馬畫無不源出于李公麟的白描藝術(shù)。

　　群奔：他對馬的肌肉、骨骼以及神情動(dòng)態(tài)，作過長期的觀察研究。早在巴黎高等美術(shù)學(xué)校學(xué)習(xí)期間就常常去馬場畫速寫，并精研馬的解剖，積稿盈千。這為他后來創(chuàng)作各種姿態(tài)的馬，打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。徐悲鴻自已也說道：“我愛畫動(dòng)物，皆對實(shí)物下過極長時(shí)間的功夫，即以馬論，速寫稿不下千幅，并學(xué)過馬的解剖，熟悉馬之骨架肌肉組織，然后詳審其動(dòng)態(tài)及神情，方能有得�！睆亩�能夠成馬在胸，游刃有余地去補(bǔ)捉瞬間即逝的動(dòng)態(tài)神情，得心應(yīng)手地采用前人不敢涉獵的大角度透視，創(chuàng)作出來的嶄新藝術(shù)形象。

　　2.教材中插圖莫奈的《日出·印象》，是印象派繪畫的開山之作，請以此畫為例，賞析印象派繪畫的基本風(fēng)格特點(diǎn)。

　　《日出·印象》是印象主義繪畫的開山之作, 它標(biāo)志著印象派繪畫的產(chǎn)生。迅速成為一個(gè)風(fēng)靡全球, 影響深遠(yuǎn)的世界性畫派。它強(qiáng)調(diào)自然界的光和色，把光與色的變化作為繪畫的主流。莫奈被認(rèn)為是第一個(gè)采用外光技法進(jìn)行繪畫的印象派大師。

　　《日出·印象》描繪的是在晨霧籠罩中日出時(shí)港口景象。在由淡紫、微紅、藍(lán)灰和橙黃等色組成的色調(diào)中，一輪生機(jī)勃勃的紅日拖著海水中一縷橙黃色的波光，冉冉生起。海水、天空、景物在輕松的筆調(diào)中，交錯(cuò)滲透，渾然一體。近海中的三只小船，在薄霧中漸漸變得模糊不清，遠(yuǎn)處的建筑、港口、吊車、船舶、桅桿等也都在晨曦中朦朧隱現(xiàn)……這一切，是畫家從一個(gè)窗口看出去畫成的。如此大膽地用“零亂”的筆觸來展示霧氣交融的景象。這對于一貫正統(tǒng)的沙龍學(xué)院派藝術(shù)家來說乃是藝術(shù)的叛逆。該畫完全是一種瞬間的視覺感受和活潑生動(dòng)的作畫情緒使然，以往官方學(xué)院派藝術(shù)推崇的那種謹(jǐn)慎而明確的輪廓，呆板而僵化的色調(diào)蕩然無存。這種具有叛逆性的繪畫，引起了官方的反對。

　　這幅名畫是莫奈于1872年在阿弗爾港口畫的一幅寫生畫。他在同一地點(diǎn)還畫了一張《日落》, 在送往首屆印象派畫展時(shí), 兩幅畫都沒有標(biāo)題。一名新聞?dòng)浾咧S刺莫奈的畫是"對美與真實(shí)的否定, 只能給人一種印象"。莫奈于是就給這幅畫起了個(gè)題目——《日出·印象》。它作為一幅海景寫生畫, 整個(gè)畫面籠罩在稀薄的灰色調(diào)中, 筆觸畫得非常隨意、零亂, 展示了一種霧氣交融的景象。日出時(shí), 海上霧氣迷朦, 水中反射著天空和太陽的顏色.岸上景色隱隱約約, 模模糊糊看不清, 給人一種瞬間的感受。

　　當(dāng)1884年莫奈和一群青年畫家舉辦展覽時(shí)，這幅《日出·印象》遭到了誹謗和奚落。有的評論家挖苦說：“毛坯的糊墻紙也比這海景完整!”更有人按這幅畫的標(biāo)題，諷喻一莫奈為首的青年藝術(shù)家們?yōu)椤坝∠笈伞保�于是“印象主義”也就成了這個(gè)畫派的桂冠。

　　另，該畫1985年前遭搶劫，被法國被盜藝術(shù)品偵緝處1990年12月6日，在科西嘉島一座別墅中查獲。

　　這是莫奈描繪法國勒阿弗爾港口一個(gè)多霧早晨的景象：海水被晨曦染成淡紫色，天空被各種色塊暈染成微紅，水的波浪由厚薄、長短不一的筆觸繪就，三只搖曳的小船在薄涂的色點(diǎn)中顯得朦朧模糊，船上人影依稀可辨，遠(yuǎn)處的工廠煙囪，大船上的吊車等若隱若現(xiàn)。畫家把從一個(gè)窗口上看到的這一印象收入畫布上，如此大膽地用零亂的筆觸來展示霧氣交融的景象，是史無前例的，這幅作品震撼了畫壇。 　　這是一幅充滿外光的風(fēng)景，各種冷暖的色點(diǎn)與絮亂的小筆觸，在深思熟慮中被組合進(jìn)畫面，使畫面陽光燦爛、風(fēng)和日麗，洋溢著色彩的旋律。強(qiáng)烈的光被分散到樹叢、河流、大橋上，一切都被光所包裹，使阿爾讓特伊大橋成為光的杰作。這也是畫家藝術(shù)個(gè)性的表現(xiàn)。