藝術(shù)表現(xiàn)

　　藝術(shù)創(chuàng)作的最終成果是藝術(shù)作品。藝術(shù)家的藝術(shù)體驗(yàn)和藝術(shù)構(gòu)思，必須通過(guò)各種藝術(shù)媒介和藝術(shù)語(yǔ)言表現(xiàn)為藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)表現(xiàn)活動(dòng)在藝術(shù)創(chuàng)作中占有重要的地位，離開(kāi)了藝術(shù)表現(xiàn)，再好的體驗(yàn)與構(gòu)思也無(wú)法讓其他人欣賞，只能仍然停留在藝術(shù)家的頭腦之中。

　　(一)藝術(shù)意象的物態(tài)化與表現(xiàn)

　　藝術(shù)意象的物態(tài)化與表現(xiàn)，是藝術(shù)家將自己的藝術(shù)構(gòu)思中已經(jīng)基本形成的藝術(shù)意象轉(zhuǎn)化為藝術(shù)符號(hào)，并以物態(tài)化形式得以顯現(xiàn)，使之成為具體可感的藝術(shù)形象、藝術(shù)情境或形象體系的過(guò)程。

　　藝術(shù)表現(xiàn)活動(dòng)作為一種藝術(shù)生產(chǎn)的實(shí)踐活動(dòng)，離不開(kāi)一定的物質(zhì)材料，如繪畫需要紙、筆、墨，雕塑需要大理石、青銅，才能使審美意象物態(tài)化，成為客觀存在的藝術(shù)品。與此同時(shí)，藝術(shù)表現(xiàn)活動(dòng)更離不開(kāi)一定的藝術(shù)媒介或藝術(shù)語(yǔ)言，如繪畫語(yǔ)言包括色彩、線條，音樂(lè)語(yǔ)言，包括節(jié)奏、旋律，電視語(yǔ)言包括畫面、音響等等。由于各門藝術(shù)所采用的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介都各不相同，因此，各門藝術(shù)的藝術(shù)表現(xiàn)方式都有各自不同的特點(diǎn)，形成自己特殊的制作方法和表現(xiàn)手法，使得藝術(shù)技巧和手法在藝術(shù)表現(xiàn)中具有格外重要的意義。

　　著名哲學(xué)家黑格爾十分重視藝術(shù)技巧在創(chuàng)作中的作用，有過(guò)一段很精辟的論述，他說(shuō)：“藝術(shù)創(chuàng)作還有一個(gè)重要的方面，即藝術(shù)外表的工作，因?yàn)樗囆g(shù)作品有一個(gè)純?nèi)皇羌记傻姆矫�，很接近于手工業(yè);這一方面在建筑和雕刻中最為重要，在圖畫和音樂(lè)中次之，在詩(shī)歌中又次之。這種熟練的技巧不是從靈感來(lái)的，它完全要靠思索、勤勉和練習(xí)。一個(gè)藝術(shù)家必須具有這種熟練技巧，才可以駕馭外在的材料，不至因?yàn)樗鼈儾宦?tīng)命而受到妨礙�！憋@然，藝術(shù)家之所以為藝術(shù)家，除了他們特殊的觀察力和想象力之外，還因?yàn)樗麄兙哂惺炀�、高超的藝術(shù)技巧，能夠得心應(yīng)手地運(yùn)用一定的物質(zhì)材料和藝術(shù)媒介來(lái)完成藝術(shù)創(chuàng)作。藝術(shù)家為了達(dá)到技巧上的要求，需要付出長(zhǎng)期艱巨的勞動(dòng)，需要付出大量的汗水和心血。中外藝術(shù)史上有許多生動(dòng)的例子。如曾鞏《墨池記》中記載，晉代大書法家王羲之曾在江西臨川城東臨池學(xué)書，長(zhǎng)年累月堅(jiān)持不懈，以至池水變黑，留下墨池故跡。還有一種說(shuō)法，是講東漢的“草圣”張芝學(xué)書十分勤奮，“臨池學(xué)書，池水盡黑”。這兩種傳說(shuō)都說(shuō)明了一個(gè)相同的道理，即杰出的書法家總是經(jīng)過(guò)勤奮刻苦地學(xué)習(xí)和實(shí)踐才取得了后來(lái)的成就。因此，書法界至今仍把“臨池”作為學(xué)習(xí)書法的代稱。顯然，只有經(jīng)過(guò)精益求精的艱苦磨練，才能高度自由地掌握和運(yùn)用藝術(shù)技巧。

　　藝術(shù)表現(xiàn)不僅僅是一個(gè)技巧問(wèn)題，藝術(shù)表現(xiàn)更需要藝術(shù)家調(diào)動(dòng)自己的聯(lián)想、想象、情感等多種心理功能，融會(huì)入創(chuàng)作主體的生命和心靈，尋找到獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)方式，才能創(chuàng)作出可以放置于世界藝術(shù)寶庫(kù)的作品來(lái)。我國(guó)古代畫論十分強(qiáng)調(diào)“以意運(yùn)筆”、“意在筆先”、“以心運(yùn)手”等，都精辟地闡明了這條道理。藝術(shù)表現(xiàn)活動(dòng)固然離不開(kāi)精湛熟練的技巧和手法，但它更離不開(kāi)藝術(shù)家主體情感和全部心靈。古今中外優(yōu)秀的藝術(shù)家，都是在創(chuàng)作過(guò)程中經(jīng)過(guò)艱苦地探索，為自己獨(dú)創(chuàng)的審美意象找到新的形式、新的手法和新的技巧，創(chuàng)造出新穎獨(dú)特的藝術(shù)形象。

　　(二)藝術(shù)內(nèi)涵的深化

　　藝術(shù)家在進(jìn)行意象的表現(xiàn)過(guò)程中，應(yīng)力求進(jìn)一步深化藝術(shù)的內(nèi)涵，藝術(shù)內(nèi)涵的深化，不是一個(gè)機(jī)械轉(zhuǎn)化的過(guò)程，而是一個(gè)循序漸進(jìn)的過(guò)程。在這一過(guò)程中，集中反映出如下特征：

　　第一，創(chuàng)作主體在物化的表現(xiàn)過(guò)程中呈現(xiàn)出鮮明的審美傾向。在藝術(shù)創(chuàng)作全過(guò)程中，從生活到藝術(shù)意象，即從鄭板橋所描述的“眼中之竹”到“胸中之竹”，固然是藝術(shù)構(gòu)思或藝術(shù)思維中的一個(gè)重要的認(rèn)識(shí)上的飛躍，而從“胸中之竹”到“手中之竹”，即從藝術(shù)意象到藝術(shù)形象，又是一次重要的飛躍。沒(méi)有這第二次也是最后一次的飛躍，就等于前功盡棄，取消了藝術(shù)創(chuàng)作。

　　第二，藝術(shù)家要完成對(duì)意象的物化，深化藝術(shù)內(nèi)涵必須不斷地進(jìn)行藝術(shù)語(yǔ)言的錘煉，使其凸顯出來(lái)。因?yàn)檫@時(shí)的“意象”還只是一種觀念性的東西，換句話說(shuō)，還只不過(guò)是一種想法，它有待于藝術(shù)家用具體手段表現(xiàn)出來(lái)。藝術(shù)作品中的意象究竟能在多大程度上傳達(dá)出藝術(shù)家頭腦中的意象，要取決于藝術(shù)家對(duì)自己頭腦中的意象的把握程度以及他傳達(dá)這種意象的實(shí)際能力。藝術(shù)家頭腦中的意象是豐富復(fù)雜的，有時(shí)候甚至是模糊的，他要在藝術(shù)作品中傳達(dá)出這種意象首先要努力去把握它。當(dāng)他多少把握了頭腦中的意象之后，他就要用具體的手段把它表達(dá)出來(lái)。藝術(shù)語(yǔ)言正是表達(dá)藝術(shù)意象的媒介，因此必須重視對(duì)藝術(shù)語(yǔ)言的研究和運(yùn)用。

　　第三，在藝術(shù)意象的物化過(guò)程中藝術(shù)意蘊(yùn)將不斷獲得提升，藝術(shù)內(nèi)涵也將不斷深化。隨著藝術(shù)意象的物態(tài)化深入升華，藝術(shù)作品也將通過(guò)線條、色彩、音響、文字和其他媒介、凸顯出藝術(shù)作品中的藝術(shù)形象，并顯現(xiàn)出一種內(nèi)在的生氣、情感、靈魂、風(fēng)骨和精神。

　　這就是藝術(shù)作品中的藝術(shù)意蘊(yùn)，它比直接顯現(xiàn)的形象更為深遠(yuǎn)，使藝術(shù)作品有了比藝術(shù)形象本身更為深廣雋永的內(nèi)涵，這種內(nèi)涵需要細(xì)心體察、玩味、感悟、領(lǐng)會(huì)，才能真正認(rèn)識(shí)和理解。

　　第四，藝術(shù)內(nèi)涵獲得深化的表征是形象、意境或典型的生成。在藝術(shù)創(chuàng)作中，形象、意境或典型的生成是藝術(shù)獲得內(nèi)涵深化的結(jié)果。它們是在思想內(nèi)涵、審美內(nèi)涵逐漸加深的過(guò)程中形成的，當(dāng)然它們是內(nèi)涵深化的表征。藝術(shù)形象的形成是通過(guò)審美主體與審美客體的相互交融，并由主體創(chuàng)造出來(lái)的藝術(shù)成果。也是從客觀的、自然形態(tài)的生活美變?yōu)樗囆g(shù)美的過(guò)程。藝術(shù)美比生活美有著“更高、更有集中性、更強(qiáng)烈、更典型、更理想，因此就更帶有普遍性”(毛澤東：《在延安文藝座談會(huì)上的講話》)的特點(diǎn)的。這幾點(diǎn)的生成，是對(duì)客觀美進(jìn)行提煉、集中、概括的結(jié)果。指導(dǎo)這種藝術(shù)美的生成當(dāng)然離不開(kāi)創(chuàng)造主體的審美判斷。這是藝術(shù)內(nèi)涵得以深化的必要條件。藝術(shù).形象既包括鮮明生動(dòng)的人物，也包括其他富有審美特征的意境。人物是典型化了的由主體概括出來(lái)既有個(gè)性又有代表性的表征。意境則是藝術(shù)創(chuàng)造客體與主體審美情感緊密結(jié)合形成一種情境的表征。無(wú)論是形象、意境和典型，他們都是創(chuàng)作主體內(nèi)涵在客體生成的表征，都是藝術(shù)內(nèi)涵深化的產(chǎn)物。任何一件藝術(shù)品的創(chuàng)作都說(shuō)明了這樣的過(guò)程。

　　總而言之，對(duì)于所有的藝術(shù)門類來(lái)講，藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)中，體驗(yàn)、構(gòu)思與表現(xiàn)都是互相依存、彼此滲透的，使得藝術(shù)創(chuàng)作既有精神活動(dòng)性質(zhì)，又有實(shí)踐活動(dòng)性質(zhì)，既有內(nèi)心的體驗(yàn)與構(gòu)思，又有外部的表現(xiàn)和體現(xiàn)，通過(guò)這么一種高級(jí)復(fù)雜的藝術(shù)創(chuàng)造活動(dòng)，將藝術(shù)家的審美意識(shí)物態(tài)化為藝術(shù)作品和藝術(shù)形象。